JUTROPERA

Program edukacyjny dla nauczycieli i uczniów szkół podstawowych
Realizowany w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w 2009

Podstawowym założeniem naszego programu jest włączenie dzieci będących na różnych etapach nauczania w realizację opery.
Projekt podzielony został na trzy etapy pracy wymagające wielomiesięcznego przygotowania i ścisłej współpracy między Operą Narodową a szkołami.

ETAP I
Warsztaty dla nauczycieli

Szkolenie dla nauczycieli zaplanowane zostało na luty 2009 rok.
Nauczycieli dzielimy na grupy po 20 osób. Każda grupa będzie prowadzona przez 1 instruktora z pomocnikiem. Całe szkolenie trwa 12 godzin.
Na kursie nauczyciele będą wykonywać ćwiczenia, które następnie powtórzą z dziećmi oraz uzyskają odpowiednie narzędzia – pomysły na ćwiczenia i zabawy do przeprowadzenia na zajęciach w szkołach.
Kurs jest podzielony na trzy spotkania tematyczne.

ANALIZA
Od libretta do przedstawienia

Przedstawienie sposobów analizy libretta opery - wytłumaczenie struktury, funkcji, sposobu powstawania, krótkie wprowadzenie w świat libretta.
Zapoznanie nauczycieli z analizą libretta przeprowadzaną przez reżyserów przygotowujących się do pracy nad operą. Tego typu zajęcia pozwalają na zapoznanie się ze słownictwem operowym i dają możliwość przygotowania się do rozmów i spotkań z artystami.
Nauczyciele otrzymują również zestaw ćwiczeń do przeprowadzenia z dziećmi pozwalające na prace
z tekstem. Zestaw ćwiczeń, zabawy i gry mogą być w późniejszej edukacji wykorzystywane do pracy nad tekstami na lekcji języka polskiego.
Nauczenie muzycznej analizy tekstu.

Kreatywność
Od rytmiki do gry aktorskiej

Poznawanie technik teatralnych i słownictwa z nimi związanych. W ramach ćwiczeń nad kreatywnością próba wyprodukowania rekwizytów i kostiumów. Od projektu do realizacji technicznej.
Od analizy postaci do jej charakteryzacji.
Wyobraźnia: uruchamianie wyobraźni, ćwiczenia wyobraźni zmysłowej, ćwiczenia w orientacji przestrzennej i przede wszystkim różnego rodzaje improwizacje.
Świadomość ciała – ćwiczenia
Koordynacja ciała – ćwiczenia
Technika emisji – szukanie naturalnej siły głosu – ćwiczenia wprowadzenie w warsztat śpiewaków, prezentacja techniki śpiewania.

Gramatyka Muzyki
Od wyobraźni do instrumentu

Kreatywność i podstawa gramatyki muzyki. Przez zabawę do poznania nut i partytury orkiestry. Nauka śpiewu i kompozycji. Bez znajomości abecadła muzycznego uczymy jak przygotować dzieci do śpiewu chóralnego i umiejętności grania na podstawowych instrumentach.
Wprowadzenie w świat instrumentów muzycznych i świat głosów operowych.
Krótkie wprowadzenie do historii muzyki dla dzieci.

Te trzy spotkania pomogą nauczycielom poprowadzić zajęcia z dziećmi przez następne 4 miesiące aby przygotować je do spotkania z artystami w szkołach oraz do czynnego udziału w spektaklu na deskach Opery Narodowej w czerwcu 2009.

Harmonogram Szkoleń Nauczycieli luty 2009

07.02.2009 - godz.10-14 Grupa I, godz.16-20 Grupa I
08.02.2009 - godz.10-14 Grupa I
14.02.2009 - godz.10-14 Grupa II
15.02.2009 - godz.10-14 Grupa II, godz. 15-19 Grupa II

Udział w warsztatach jest bezpłatny.
Warunkiem uczestnictwa w warsztatach jest wypełnienie formularza zgłoszeniowego i wysłanie go faxem lub mailem lub pocztą

fax: 0 22 826 04 23
mail: asapiego @teatrwielki.pl
Teatr Wielki - Opera Narodowa
Plac Teatralny
00-950 Warszawa
z dopiskiem Warsztaty dla nauczycieli

ETAP II luty – marzec 2009
Spotkania w szkołach z Artystami i Realizatorami

Realizatorzy spektaklu i projektu pojawią się w szkołach, aby sprawdzić zaawansowanie przygotowania Dzieci. Goście z teatru wprowadzają dzieci w tajniki samego spektaklu.
Spotkania z reżyserem, scenografem, kostiumologiem, operatorem światła, inspicjentem pozwolą na śledzenie interpretacji znanej już historii opery i na pobudzeniu kreatywności dzieci.
Terminy spotkań w szkołach będą uzgadniane ze szkołami indywidualnie.

ETAP III – czerwiec 2009
Spotkania w teatrze i spektakle

Wycieczka po teatrze (pracownie kostiumów, zaplecze techniczne, garderoby i charakteryzatornia) to wstęp do wspólnej zabawy. Dzieci wezmą czynny udział w skróconej wersji spektaklu.
Śpiewając wspólnie z artystami na scenie wybrane fragmenty chóralne dzieci będą zakładały elementy kostiumów (wcześniej przez siebie wykonanych) w tych samych momentach, w którym robią to bohaterowie opery.