O guitarrista Buddy Guy durante apresentação no Best of Blues do ano passado (Divulgação)
A segunda edição do festival Best of Blues –agora Samsung Galaxy Best of Blues– volta a ocupar o WTC Golden Hall nos dias 9, 10 e 11 de maio. A proposta continua a mesma: misturar velhos e novos nomes do blues a atrações populares do r&b, soul e rock. À frente da programação estão duas lendas das guitarras, o americano Buddy Guy, que também foi headliner da primeira edição do evento, e o inglês Jeff Beck, que substituiu Eric Clapton no grupo Yardbirds, em 1965. Do time dos “novatos” estão outros dois guitarristas, o americano Jonny Lang e a sérvia Ana Popovic.
A cantora inglesa Joss Stone é a atração mais popular da edição, que também traz o trombonista Trombone Shorty, já conhecido da plateia brasileira, e o cantor e rapper Aloe Blacc. Das atrações nacionais estão a cantora paulistana Céu e o rapper carioca Marcelo D2. Confira abaixo a programação completa.
Os ingressos custam de R$ 150,00 a R$ 900,00 e começam a ser vendidos neste sábado (12), pelo site www.livepass.com.br e pelo telefone 4003-1527.
Programação
Dia 9/5
Ana Popovic
Jonny Lang
Buddy Guy
Abertura da casa: 20h
Início do Festival: 21h
Dia 10/5 Céu
Joss Stone
Jeff Beck
Abertura da casa: 20h
Início do Festival: 21h
Dia 11/5 Trombone Shorty
Marcelo D2
Aloe Blacc
Abertura da casa: 18h30
Início do Festival: 19h30
WTC Golden Hall (2 500 lugares).Avenida das Nações Unidas, 12551, Brooklin. Informações e vendas, 4003-1527. Dias 9, 10 e 11 de maio. R$ 150,00 a R$ 900,00. 16 anos.
O guitarrista inglês Jeff Beck
O guitarrista americano Jonny Lang (Divulgação)
A guitarrista Ana Popovic, da Sérvia (Crédito: Cheryl Gorski)
A cantora inglesa Joss Stone (Divulgação)
O cantor e rapper americano Aloe Blacc (Divulgação)
A cantora paulistana Céu (Crédito: Fernando Mazza)
Aquele velho costume de “dar uma passadinha” em um show e depois correr para ver outro caiu por terra na terceira edição do Lollapalooza Brasil. A mudança do Jockey Club para o Autódromo de Interlagos tirou do público a opção de ver o maior número possível de bandas sem ter de bater tanta perna.
Cinco vezes maior do que o antigo endereço, o festival espalhou seus cinco palcos por 600 000 metros quadrados. A ideia era acabar com o problema de vazamento de som entre um e outro. Funcionou, mas com certo exagero. A caminhada do Palco Skol, o principal, até o Palco Onix, o segundo maior, era longa (chegava a meia hora, dependendo do volume de gente) e sofrida (desviar das filas do banheiro e dos bares só dificultava a saga).
A programação, que se encerrou com um grandioso espetáculo do Arcade Fire, também não ajudou muito. Sem respiros, os shows foram coladinhos ou simultâneos. O mais cômodo era escolher uma atração, garantir um cantinho no alto do morro diante do palco e esquecer o resto. Quem se aventurou pela pista de corrida para tentar ver um pouco de cada espetáculo, voltou para casa todinho quebrado. Foi assustadora a saída dos shows da Lorde e do Phoenix no sábado: houve aglomeração e empurra-empurra durante a marcha entre os palcos Skol e Interlagos. No segundo dia, com 60 000 pessoas, 10 000 a menos do que no primeiro, o deslocamento foi mais tranquilo.
Apesar disso, o novo endereço nos deu de presente um visual fantástico. Localizados em vales, os palcos podiam ser vistos do alto de morros, de onde era possível acompanhar bem os shows, mesmo de longe. Com mais tendas de descanso, deu para se esconder um pouco do sol de 30 graus. No entardecer, o gramado abundante ficou forrado de gente descansando sobre cangas. Por sorte, não choveu. Alguém se lembra do show do caótico do Iron Maiden, ali mesmo, em 2009? Com tantos barrancos, teria sido o maior Lamapalooza da história.
Deu certo
- Os palcos foram posicionados em vales dentro do Autódromo, o que tornou possível ver bem os shows mesmo de longe; do alto dos barrancos, a visão era panorâmica
- A distância entre palcos solucionou um problema antigo dos festivais brasileiros: o vazamento de som de um para outro
- A feirinha gastronômica Chef’s Stage, novidade da terceira edição do festival, foi aprovada pelo público.
- Era grande o número de vendedores ambulantes de bebidas e comidinhas por todos os cantos do Autódromo, o que aliviava as filas nos bares e na área de alimentação.
- Chegar ao festival de trem foi uma boa escolha. Apesar de cheios, o serviço atendeu a demanda. Para voltar, foi preciso ser ligeiro, pois a entrada na estação era controlada (e, por isso, mais demorada) para evitar tumulto e superlotação
Não rolou
- Houve falhas pontuais no som dos palcos Skol, Onix e Interlagos.
- Apesar da posição dos palcos permitir ver os shows de qualquer lugar, não era de qualquer ponto que era possível ouvir bem as apresentações.
- O deslocamento do público entre os palcos foi bastante sofrido; houve empurra-empurra na saída dos shows da Lorde e do Phoenix, no sábado (5).
- Longas filas no primeiro dia do evento: para entrar no festival, para retirar ingressos comprados pela internet e nos banheiros químicos.
A banda de rock Muse: atração do Lollapalooza (Divulgação)
O trio inglês Muse, uma das principais atrações do Lollapalooza, fez uma exigência curiosa para o camarim do festival. Formada por Matthew Bellamy, Dominic Howard e Chris Wolstenholme, a banda pediu três marcas diferentes de água de chuva do Sul da Austrália, região conhecida por ter o ar mais limpo do planeta. Uma delas é essa aqui, ó: www.tasmanianrain.com. Ah, e é claro que essa água não entra em contato com o solo.
Cada um com suas esquisitices, não? Uma das bandas mais aguardadas do evento, os canadenses do Arcade Fire, por exemplo, pediram água de coco, leite de cabra ou ovelha, balas de gengibre e vitamina C efervescente. Os colegas franceses do Phoenix, por sua vez, querem pistache, cinco tipos de queijo, mel orgânico local (de preferência que não seja de diversas flores), batata frita e frutas orgânicas.
Do time dos novinhos, a cantora neozelandesa Lorde também mandou uma listinha diferente para a organização do festival: húmus orgânico, água alcalina e iogurte grego. Vale ressaltar um item fofo: um buquê com flores do país para enfeitar o camarim.
O festival rola neste sábado (5) e domingo (6) no Autódromo de Interlagos. Confira a programação completa aqui.
A banda Bixiga 70 no bairro do coração (Foto: Nicole Heiniger)
Uma das tardes culturais mais divertidas e acolhedoras da cidade, oDia do Graffiti no Bixiga ocupa o bairro boêmio no domingo (30). Em sua oitava edição, o evento faz parte de um projeto maior, o Ocupaí Bixiga, movimento que tem como missão manter viva a efervescência cultural ali na região. O Dia do Grafite é celebrado, originalmente, no dia 27 de março.
Começa com a pintura do mural de 12 metros por 7 metros na Rua Santo Antonio, uma ação com curadoria do artista plástico Celso Gitahy e trabalho coletivo de grafiteiros como Prozak, Simone Siss, Cesar Profeta, Titi Camelós e 9Polar. A convidada da vez é a “dama do grafite carioca”, Anarkia Boladona (Panmela Castro). As atividades seguem tarde afora com capoeira, escola de samba e sarau. Às 16h30 começa a bateria de shows, com o MC Sombra, Zebrabeat e Bixiga 70. Tudo de graça!
O encerramento rola com a Nomade Orquestra no Mundo Pensante, um espaço multicultural muito bacana ali na Rua Treze de Maio, 825. A entrada custa R$ 10,00. Programe-se:
Programação do “Dia do Graffiti no Bixiga”
12h – Início da pintura do mural
13h – Capoeiras da Bela Vista
14h – Escola de Samba Vai–Vai
15h – Sarau Suburbano Convicto
16h – Novolhar Break
16h30 – MC Sombra
18h – Zebrabeat (Pará)
19h – Bixiga 70
21h – Festa no Mundo Pensante com Nomade Orquestra
Discotecagem: DJs Paulão e Ramiro Z
Mestre de Cerimônia: Tubarão
Tarde de pintura na edição passada do Dia do Graffiti no Bixiga (Foto: Gabriel Alexandre)
Banda Mais Bonita grava DVD em junho (Foto: Breno Galtier)
A Banda Mais Bonita da Cidade vai gravar o primeiro DVD da carreira na casa de shows paulistana Cine Joia, em 13 de junho. No show, o grupo curitibano vai apresentar as faixas do segundo disco, O Mais Feliz da Vida, lançado no finzinho de 2013. O formato do espetáculo, no entanto, será inédito. Eles devem, inclusive, convidar um batalhão de participações, ainda não confirmadas, para celebrar o momento. Informações sobre horário e ingressos devem ser divulgadas em breve.
O quinteto surgiu em 2009 com o intuito de reinterpretar canções do repertório indie local. Três anos depois, Uyara Torrente (vocal), Rodrigo Lemos (teclado), Vinicius Nisi (teclado), Diego Plaça (baixo) [substituído recentemente por Marano] e Luis Bourscheidt (bateria) publicaram no YouTube o clipe de Oração, que viralizou e alcançou nada menos do que cinco milhões de visualizações em um mês. Com o sucesso batendo à porta, naquele mesmo ano reuniram-se em estúdio e gravaram o primeiro disco, bancado por financiamento coletivo. Com mais tranquilidade, a banda pode elaborar melhor o conceito de seu segundo trabalho, O Mais Feliz da Vida, cuja faixa-título foi produzida por Chico Neves. O time de compositores repete a parceria nesse trabalho, entre eles Luiz Felipe Leprevost, Troy Rossilho, Alexandre França e Vitor Paiva. Entre as faixas, há também releituras de obras de Pélico e Nuno Ramos, e a estreia da vocalista Uyara Torrente como compositora: é dela Um Cão Sem Asas.
Programa gostosinho para a noite de sábado (22): All Folks Fest no Da Leoni. Em sua sexta edição, o festival independente leva três bandas nacionais ao palco da casa, Capela, Lestics e O Bardo e o Banjo. A organização também guarda uma atração surpresa.
Com participação especial de Helio Flanders, do Vanguart, o trio Capela mostra faixas do disco de estreia, Música de Cabeceira (2012), e do álbum que está por vir, Sangue Novo. Caio Andreatta, Gustavo Rosseb e Léo Nicolosi tocam ukelele, mandolim e violão. O Lestics também leva novidades ao público. No caso, o single Desvario. Eles também são um trio: Olavo Rocha, Marcelo Patu e Marcos Muela. O Bardo e o Banjo, alterego de Wagner Creoruska Junior, é também composto por três instrumentistas . No repertório, faixas do EP synergy e outras cositas que costumam tocar pelas ruas paulistanas. A discotecagem fica por conta do curador do evento, André Felipe.
O preço é honesto, R$ 25,00 com nome na lista (allfolksfest@gmail.com). Na porta, o valor sobe para R$ 30,00.
All Folks Fest @ Da Leoni. Rua Augusta, 591. Sábado (22), 23h. R$ 25,00 (lista) e R$ 30,00 (porta). 18 anos.
Cena do curta-metragem de Criolo: Grajaú futurista (Reprodução)
O ano é 2044, o bairro é o Grajaú, mas poderia muito bem ser qualquer quebrada brasileira. Nesse cenário, Criolo ambientou as letras soco-no-estômago das inéditas Duas de Cinco e Coccix-ência. Com roteiro e direção do brasileiro Denis Cisma, o videoclipe/curta-metragem de 9:36 minutos conta a história de três jovens que matam aula para cometer crimes –a inspiração, segundo ele, veio do filme Distrito 9, de Neil Blomkamp. Os métodos da gangue são comuns, o armamento é futurista. Confira abaixo o filme, lançado na noite de ontem:
Ficha técnica
Elenco principal: Daniel Dantas, Morgana Naughty e Léo Loá Direção e roteiro: Denis Cisma Produção: Paranoid Diretor de fotografia: Will Etchebehere Pós-produção e efeitos visuais: CLAN vfx Montagem: Fernando Stutz e Marilia Ramos Trilha Sonora:Duas de Cinco - compositores: Criolo, Daniel Ganjaman, Marcelo Cabral e Rodrigo Campos | Cóccix-ência - compositores: Criolo, Daniel Ganjaman e Marcelo Cabral Gravadora e editora: Oloko Records Coordenação de Produção: Andrezza de Faria, Luciana Oppido, Gabi Hahn e Marina Blum Direção de produção: Silvio Bettoni Coordenação de pós-produção: Andreia Lopes e Roberta Bruzadin Colorista: Fernando Lui Grafismos: João Schimidt Composição: Gustavo Samelo Supervisão de 3D: Luciano Neves Produção executiva de pós-produção: André Pulcino Assist. de produção executiva de pós-produção: Diego Souza Assistente de direção: Camila Andreoni Direção de arte: Olívia Sanches Assistente de arte: Clarice Cunha Contrarregra: Igor Apoena Ajudante de arte: Felipe Santana e Marcão Figurino: Marina Vieira Assist. Figurino: Vinicius Couto e Tainara Dutra Produtora de objetos: Bella Yumi Produção de locação no Grajaú: Bruno Camargo Maquinista: Israel Basso Gaffer: Marcelo Pinheiro Op. Câmera: Thomas Dupre Assist. Câmera: Joana Luz e Cris Zurrilho Som direto: Rene Brasil Make-up designer: Denise Borro Maquiadora: Lilian Berzin De Oliveira Produtora de casting: Barbara Catani
Perdeu os lançamentos da semana? Juntei cinco deles aqui para facilitar. Bom fim de semana!
Capa do próximo disco de Fernanda Takai, com projeto gráfico de Hardy Design e foto de Bruno Senna (Divulgação)
Seu Tipo - Fernanda Takai Single do quarto álbum da vocalista do Pato Fu, Seu Tipo foi composto em parceria com Pitty. Intitulado Na Medida do Impossível, o disco foi contemplado pelo edital Natura Musical, e deve sair ainda em março. Para ouvir e baixar a inédita, é sóclicar aqui.
Obrigado, Darcy!(O Brasil que Vai Além) - Emicida O rapper paulistano lançou o single durante sua apresentação no festival SXSW (South by Southwest), em Austin, no Texas. A canção, que tem participação do amigo Rael, é uma homenagem ao antropólogo brasileiro Darcy Ribeiro (1922-1997).
Okinawa - Silva O cantor e compositor capixaba lançou nas últimas quatro semanas quatro faixas inéditas de seu segundo álbum, Vista Pro Mar, previsto ainda para março. Okinawa, que tem participação de Fernanda Takai, foi a última (a minha preferida!). As outras três, Universo, É Preciso Dizer eJaneiro, podem ser ouvidas no YouTube do rapaz.
Despertador (disco) – Leo Cavalcanti Despertador, segundo álbum do cantor, compositor e multi-instrumentista Leo Cavalcanti, está todinho disponível para download. Mas não deixa pra amanhã, porque essa mamata termina em um mês. Antes de soltar o trabalho na rede, o músico lançou a faixa-título e Leve, a quarta da tracklist. A canção Só Digo Sim também saiu antes aqui no blog.
Tanto Tempo e Num Instante - Gullivera Um suingue danado tem o rock desses meninos do ABC Paulista. Formado por Rodrigo Mitsuru (voz e guitarra), Icaro Nakata (guitarra), Ede Lima (baixo) e Guilherme Nakata (bateria), o quarteto lançou as duas faixas num vinil 7 polegadas. O compacto deve ser vendido pela banda nos shows. Dá para baixar no Soundcloud também.
A banda Arcade Fire: atração principal do segundo dia de Lolla (Reprodução)
O Lollapalooza Brasil divulgou os horários dos shows de sua próxima edição, que ocupa o Autódromo de Interlagos nos dias 5 e 6 de abril. A divisão até que foi bem bolada, mas o público terá de escolher, por exemplo, entre ver a musa teen Lorde (Palco Interlagos) e os indies do Phoenix (Palco Skol) no sábado. No domingo, Arcade Fire (Palco Skol) e New Order (Palco Interlagos) tocam no mesmo horário. Confira a programação completa:
Capa do novo disco de Leo Cavalcanti: concepção artística de Lucca Del Carlo e Karen Kawagoe (Divulgação)
Despertador, segundo álbum do cantor, compositor e multi-instrumentista Leo Cavalcanti, já anda tocando por aí. Em partes, é verdade. Nos últimos meses, conhecemos a faixa-título e Leve, a quarta da tracklist. O disco todinho chega amanhã no site do moço para audição e download gratuito (por 30 dias), mas antes a gente divulga mais uma canção, com exclusividade: Só Digo Sim. Ouça abaixo.
Filho do compositor Péricles Cavalcanti, Leo lançou o disco Religar no fim de 2010 e, desde então, colaborou com queridinhos da cena paulistana, como Tulipa Ruiz, Marcelo Jeneci e Tatá Aeroplano. Ele costuma experimentar uma série de combinações sonoras, sem negar o apreço pelo pop. No trabalho novo, isso só se confirma. Dançante e suave, o disco de dez faixas foi produzido por ele ao lado de Fábio Pinczowski, com banda formada por Samuel Fraga (bateria), Guilherme Held (guitarras) e Marcos Leite Till (baixo e sintetizadores). Delícia para os ouvidos.
Despertador(2014) 1. Despertador (Leo Cavalcanti) - clique para ouvir
2. Só Digo Sim (Leo Cavalcanti)
3. Sonho Parasita (Leo Cavalcanti e Nenung) 4. Leve (Omar Salomão e Leo Cavalcanti) - clique para ouvir
5. Inversão do Mal (Leo Cavalcanti)
6. O Momento (Carlos Rennó e Leo Cavalcanti)
7. Get a Heart (Leo Cavalcanti)
8. Tudo Tem seu Lugar (Leo Cavalcanti)
9. Sua Decisão/Ser Feliz e Contente (Leo Cavalcanti e Guilherme Held)
10. Amoral (Leo Cavalcanti)
Rael lança remix de “Quizumba”; ouçaComentado em 18/03/2014 por Rael comemora o Carnaval com remix de "Quizumba" produzido por Damien Seth | Vai Ser Rimando
